15º aniversario del blog
Tal día como hoy hace un año, a las puertas del fin del estado de alarma,
estábamos con la cantinela de que si ya se ve la luz del final del tunel,
algo positivo saldrá de todo esto de la pandemia, saldremos mejores
blablabla (al menos es lo que un servidor recogía en el post del catorceavo
aniversario bloggero)… una gran mierda todo!! También dábamos por hecho que
después del aciago 2020, el 2021 todo se iría recolocando y volviendo a la
“anormalidad” anterior… pero seguimos en las mismas, entre la resiliencia y
el hartazgo….
Lo peor de todo (dejando a un lado el tema económico y psicológico) es no
poder salir a rockear y pegar unos bailoteos :/ Aunque al final todo va
unido… es mi primer año de actividad gráfica en que no he realizado ningún
cartel para bolo alguno (eso sí, ha sido muy util para actualizar las
referencias discográficas atrasadas… aunque me sigan quedando pendientes
grrrr), tengo que remontarme a aquel poster para el 20 aniversario del Tulsa
semana y media antes de que todo cambiase de golpe y porrazo. Pero de la
adversidad covid también surgen cosas chulas! a principios de año unos
cuantos allegados y amigos del 16Toneladas junto a Poldo y Pepito pusimos en
marcha la iniciativa “16Forever”, campaña para el sostenimiento de la sala
con una serie de recompensas (camiseta, serigrafia, disco…) a las que tuve
el placer de dar de imagen. Como era de esperar, el personal, que tantas
noches ha vibrado bajo el escenario y movido caderas bajo la cabina, ha
respondido fenomenalmente bien con esto! En breve lo subiré.
Década y media, 15 años ya de blog, “la niña bonita”!! Esta vez no voy a
desmenuzar las connotaciones numerológicas y cabalísticas que tanto me
gustan… y es que numéricamente en lo ordinal hay un evento mas reseñable y
sin planificación de antemano. Este post es el numero 502 con lo que, con la
entrada del disco de The Electric Prunes, hace dos semanas largas alcancé el
medio millar de posteos! Es una chorrada fetichista matemática, pero acabo
de percatarme y me ha llenado de alegría y alborozo… además de tener que
ahorrarme hablar sobre el quince.
GRACIAS a todos por estar ahí! Por pasaros por el blog, la lectura
de mis chapas pienso que es más cómoda que en el caralibro – incluso en
comentarios este año ha habido más notas humanas que spam… no se si es que
las bitacoras vuelven como algo vintage o que, y a la par, los bots
spammeadores estan tendiendo a olvidarlas –, como por la page de facebook
para echar un vistazo a las galerías, dejar algún “like” y algún comentario.
Espero estar de vuelta por aquí en un año para celebrar un puñado mas de
posts y que ustedes puedan verlo!
Labels: Blogosfera, Otros
WILD CAVE records_ logo
WILD CAVE records, sello filial de Sweet Grooves Records, ha llegado al
panorama del garagepunk - internacional, en contraposición y ampliando la
labor que su hermano mayor lleva haciendo ya a lo largo de una década dentro
de la escena española - para publicar gloriosos discos de sonido primitivo y
monofónico. Para su estreno, referencia WILD 001, han apostado por un dúo de
“frañoles” enmascarados locos del garage rock, rhythm & blues, instro
Surf...llamados Lord Diabolik y les han publicado su primer álbum "Ne Juge
Pas", un tremendo disco rebosante de energía, garra y frescura.
El propio naming de partida, “cueva salvaje”, es una declaración de
intenciones y la translación gráfica no podía ser menos. El lettering, una
rotulación que diferencia y a la vez integra ambos términos, el WILD más
basada en las diferentes escalas, remates puntiagudos y angulosos, mientras
que el CAVE referencia a la propia piedra recreando los fragmentos
superpuestos e irregulares en sus convergencias. Por otra parte está la
ilustración de la cabeza del troglodita en la que predomina una boca abierta
gritona con dentadura mellada de la que sale una lengua retorcida.
Se planifican 2 variantes básicas: el rotulo independiente bien en
horizontal o en vertical separando ambos términos en dos niveles y una 2ª
variante que integra los caracteres con la ilustración adaptándose éstas al
careto del cavernícola e interactuando con los elementos faciales. El WILD
en la parte superior sobre el flequillo tapada parcialmente por la nariz que
desvía también los dos caracteres centrales ligeramente hacia arriba. El
CAVE en la parte inferior, ya casi fuera de la cara (hubo un planteamiento
de collar de letras-huesos), siguiendo un trayecto de base curvo y quedando
parcialmente solapada la E por la lengua. Todo queda en definitiva dispuesto
en torno al alarido. El RECORDS en la parte inferior completa la forma
perfectamente circular que se puede apreciar por ejemplo en la aplicación de
chapas.
Aquí algunas aplicaciones de la versión solo rótulo en la primera
referencia mencionada al principio, el álbum "Ne Juge Pas" de Lord Diabolik.
Magníficamente ejecutada la gráfica e integración de la identidad por Fer
Rayos X. Logo en la superior de la portada, labels y contra inferior por este orden .
La versión más compleja rótulo + ilustración tiene más tirón a la hora de ser usada en merchan tal como pegatinas, chapas, camisetas.. Para la versión a color se suma un magenta al BN (en el caso de la camiseta en encías y lengua más la trama de puntos para diferenciar la piel) y un amarillo añadido como tercera tinta.
Labels: Logos, Rock'n'roll, T-Shirts
THE ELECTRIC PRUNES_ Stockholm 67 LP (Munster records)
Iconos del rock psicodélico, THE ELECTRIC PRUNES se formaron en Los
Ángeles en 1965 con una receta musical rica en guitarras distorsionadas con
fuzz y efectos de sonido. Las bandas de garage estadounidenses de estos años
rara vez quedaron documentadas en álbumes en vivo, por lo que esta grabación
resulta un testimonio poco común de esa época. Después de una gira por
Estados Unidos en la segunda mitad de 1967, la banda se embarcó en una gira
europea, su primera y última gira por el continente, que los llevaría al
Reino Unido, Francia, Dinamarca, Holanda y Suecia, actuando en lugares de
alto perfil. En el tramo final de la gira, la actuación de The Electric
Prunes se grabó en Estocolmo para su transmisión por la radio sueca. Se
enterarían de la grabación mucho más tarde. La banda luce aquí un sonido
explosivo, ruidoso y salvaje, más en la línea de punk-rockers pioneros como
MC5 que de los paisajes psicodélicos de California que algunos podrían
esperar. La formación que aparece en este álbum es la de su segundo álbum,
"Underground", lanzado a principios de ese mismo año: James Lowe (voz
principal), Mark Tulin (bajo, órgano, voz), Ken Williams (guitarra
principal), Mike Gannon (guitarra rítmica, voz) y Quint (batería), la cual
se disolvería el año siguiente después de no poder estar a la altura de los
desafiantes arreglos que David Axelrod había planteado para su nuevo álbum.
Sin embargo, este disco demuestra que estos músicos no eran solo unas meras
marionetas de estudio, sino roqueros psicodélicos experimentados.
La parte central de la portada está ocupada por una foto de Gered
Mankowitz, fotografo británico que desde 1963 vino trabajando con Marianne
Faithfull, The Rolling Stones, Jimi Hendrix, Free, Traffic, Kate Bush… entre
otros muchos. Esta es una de las instantáneas de sesión tomadas a la banda
durante el tour europeo en aquel invierno del 67. La foto en escala de
grises ha sido tratada digitalmente mediante tramados para conseguir una
acabado de grabado con aguafuerte, trama de líneas que tienen continuidad
con el fondo negro de la portada. Viradas sutilmente a purpura, que es el
color predominante del marco. La foto queda encerrada en una orla
psicodélica vegetal con ciruelas y remates eléctricos en las curvas
interiores y cierre de la cenefa. La referencia cromática está directamente
sacada del artwork edición de Heartbeat de 1997, el purpura de la totalidad
del fondo y un azul en proporción más pequeña de la rotulación del título.
La foto de portada, citada al inicio, pertenece también al libreto adjunto
en este gatefold
Los acabados de impresión siguen la dinámica al uso 60s: barniz UV en la
portada lomo, rebasando unos milímetros la contra. La trasera BN, mate puro
y duro... de ahí el contraste del brillo que realza los colores de la
portada con la ausencia de estos y aspecto apagado de la contra.
La contra, al tratarse de un directo, está encabezada por una foto en vivo
de las grabaciones para la radio sueca. La foto en si no tiene tanto valor
en si por su calidad como por la rareza y lo accidental de la misma, fue
disparada por Pamela Lowe, esposa del cantante. Sin apenas tratamiento ocupa
la parte superior de la trasera en algo menos de un tercio del total. El
resto va ocupado por contenido de texto, serif en una maquetación sobria,
blanco sobre negro en un estilo muy de página de prensa. Las tres columnas
determinan su anchura en base al contenido, asi la central de info recoge
títulos, tracklist por cara, créditos y logo de Munster, con lo que es la
que tiene algo de mas de jerarquía y variedad tipográfica. Las otras dos, en
los flancos, presentan notas de gira por los distintos paises europeos, mas
reducidos los del vocalista en la parte izquierda, mientras que los de Mark
Tulin, a la derecha, presentar una redacción mas extensa.
Para las galletas desmonté y redibujé la cenefa de portada siguiendo también el reflejo simétrico pero adaptándolo al trayecto circular. La aplicación del color nada tiene que ver, relleno solido purpura en la mitad superior que va desapareciendo bajo un degradado negro al llegar aproximadamente a la mitad, degradado de trama de puntos que acaba por convertirse en un negro solido al concluir en la parte inferior. La atención se dirige también a otros dos elementos aplicados en purpura, el título del LP, común en ambas caras y el número de lado. El resto en negro siguiendo un esquema muy clásico de rotulación principal arriba, logo de Munster records y referencia, cara al otro lado y ya debajo el tracklist y formula legal siguiendo el trayecto circular del borde de la galleta
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