LIBRO de MILAGROS de SAN VICENTE FERRER (Media Vaca Ed.)_ lettering portada
El LIBRO de MILAGROS de SAN VICENTE FERRER en cuestión es una colección de
milagros de susodicho santo. El proceso de canonización de san Vicente
recoge 873 milagros adjudicados al santo (un biógrafo dice que la cifra
podría ser más abultada, porque, llegados a un punto, los funcionaros se
cansaron de copiarlos) y son 642 los que se pueden leer en el libro del
padre Lorenzo García Sempere, o. p., publicado en 1913, a partir del cual se
ha confeccionado esta publicación, que ‘solo’ tiene 129, los más conocidos y
divulgados, posiblemente los más raros y los que particularmente están mejor
contados. Veintidós de ellos ilustrados por José Luis Cano, reproducidos en
tinta verde fluorescente para que permanezcan en las cabezas de los lectores
mucho tiempo después de cerrar el libro.
Media Vaca Ed. Colección Últimas lecturas, n.º 10 / Edición en
castellano / 1.ª edición: noviembre de 2024 / 18,5 x 23 cm / 168 págs. / Con
22 ilustraciones en bicromía y una nota biográfica de Lorenzo García Sempere
por José Pastor Navarro / Encuadernación en tapa dura con sobrecubierta /
Impreso en Brizzolis, Madrid, España
Me encargo de la rotulación manual en cubierta, sobrecubierta y pagina de
apertura. Góticas caligráficamente no demasiado ortodoxas, para lo que
pruebo a trazar con distintos rotuladores biselados y Posca, de un grosor
entre 6-8 mm, aunque después se establecen dos jerarquías en la maqueta que
nada tienen que ver con la escritura original: encima de la ilustración a
mayor escala “Libro De Mi-Lagros” y debajo en un cuerpo de carácter más
reducido “de san Vicente Ferrer.” Completando el título, positivo verde
sobre blanco en la portada e invertido caladas sobre el fondo verde en la
sobrecubierta. Y siguiendo esta escala más pequeña a modo de créditos:
“Contados por fray Lo-renzo G.ª Sempere, O. P. Con dibujos de Cano” de
corrido en tres líneas, pero en negro tanto en cubierta como sobrecubierta.
La cubierta-sobrecubierta se compone de un cuerpo central en que
verticalmente se distribuye la rotulación cortada por una especie de
exlibris o viñeta en que Cano presenta a San Vicente a lomos de su burro
pronunciando una sentencia a lo largo de un “bocadillo” medieval. En los
flancos dos cenefas ornamentales con motivos vegetales, aves, manos con la
aseveración de su dedo indice…
En la página de apertura, a toda página, “Libro De Mila-gros de san
Vicen-te Ferrer.” aquí si todo en la jerarquía principal. Mientras que los
créditos más pequeños van separados debajo en 2 columnas por un doble
filete: los ya existentes de los milagros e ilustraciones + un parrafo nuevo
con la info de edición: “Edición de Vicente Ferrer Azcoiti. Media Vaca,
MMXXIV “
Justificación a la izquierda (aunque hubiese sido más ortodoxo un
justificado total con sus irregularidades) con el interlineado justo para el
encaje de mayúsculas. Bajo la supervisión de Vicente se hicieron un montón
de pruebas reorganizando y cortando las palabras hasta conseguir el mejor
equilibrio visual en la mancha de los párrafos.
El uso del color alterna en positivo y negativo el verde flúor para los
caracteres de mayor escala mientras que los créditos en la parte inferior
van siempre en negro. A mayor escala se hace más patente el arrastre del
rotu y en la impresión del verde no queda del todo solida y se hace visible
la textura papel dándole un acabado más cálido y orgánico.
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“EL CUERNO DE CAZA” Biblioteca Sin Páginas #22_ Risografía (Libros Fugitivos)
EL CUERNO DE CAZA (The sound of his horn) por Mik Baro, inspirado en el
libro de Sarban. Risografía a 3 tintas sobre papel Fedrigoni Arena Natural
Smooth 250 gr, dimensiones 240x170 mm. Impreso en Risueño taller gráfico
(Zaragoza) en Enero de 2025. Edición limitada de 300 copias firmadas y
numeradas a lápiz.
BIBLIOTECA SIN PÁGINAS es un obsequio de LIBROS FUGITIVOS para sus
clientes. Portadas ficticias de libros reales. Cada mes un autor o autora
diferente dibuja la cubierta de un libro que haya sido importante para él o
ella. Estas láminas pueden conseguirse como un obsequio llegando al pedido
mínimo especificado en la tienda online o siendo adquiridas en el siguiente
enlace: https://librosfugitivos.es/1001-biblioteca-sin-paginas
Me llega desde LIBROS FUGITIVOS, librería online valenciana especializada
en libros de saldo y coleccionismo, la propuesta de confeccionar una portada
ficticia a partir de un libro que haya tenido una importancia para mi… y
siendo incapaz de mirar atrás y elegir uno, me decanto por un título de una
lista en la que tengo unos cuantos pendientes. “The Sound of His Horn” - El
Cuerno de Caza – (John William Wall “Sarban”) diplomático británico que tuvo
escasa producción más, es una ucronía nazi, un “what if?” en la línea de “El
Hombre En El Castillo” (Philip K. Dick) – publicada una década después- que
plantea la victoria nazi en la 2ª Guerra Mundial y con un viaje en el tiempo
al s. XIX el protagonista entra de lleno en el “Reich de los 1000 Años”, en
que los nazis han creado un enorme coto de caza en Centroeuropa con piezas,
mitad humanas mitad bestias, fruto de experimentos genéticos, con guiños a
un clásico y precursor del género de la ciencia ficción de finales del XIX
como es “La isla del Doctor Moreau” (H.G. Wells).
Y que mejor que acudir a Libros Fugitivos para conseguir un ejemplar
totalmente descatalogado. asi Pablo me proporciona esta copia, edición
argentina con Minotauro de 1973. Hay una edición española de los 90 pero no
me consta que se haya vuelto a reeditar en castellano en los últimos 30
años. Ediciones Minotauro fue una editorial pionera especializada en ciencia
ficción y literatura fantástica fundada en 1955 en Argentina por Francisco
Porrúa. En 1975 Porrúa se instaló, con el consiguiente translado de la
editorial, en Barcelona para finalmente ser absorbida por el Grupo Planeta
en 2001. La editorial supo destacarse por una cuidada edición, con una
estética sobria y original que se alejaba de las portadas pulp y que se
renovó cada década. Los autores elegidos también se diferenciaban de los
clásicos pulps y los escritores de «ciencia ficción dura» que publicó John
W. Campbell, y se orientaban a una ciencia ficción menos técnica, con varios
autores de la «Nueva ola» inglesa y los escritores norteamericanos que esta
influenció. El encargado de ilustrar la portada de esta edición de “El
Cuerno de Caza” (aunque no consta en los créditos) fue el uruguayo Domingo
“Mingo” Ferreira (1940), al que la dictadura cívico-militar en Uruguay le
obliga a migrar a la Argentina. Es en su etapa bonaerense que ejerce como
ilustrador para prestigiosas editoriales como Sudamericana, Centro Editor de
América Latina, El Ateneo… y fija la línea grafica que define a Minotauro en
esta serie denominada “Colección Spectrum” entre los años 1971-1979 de
portadas de 10.5 x 19.5 cm.
Me veo empujado a tomar como base los colores usados por Ferreira en el
ejemplar de la portada de esta edición argentina para aplicar en la
risografia: el azul oscuro eléctrico, rojo y negro (descartando la especie
de rosa magenta). De la portada edición posterior de los 90 pillo la banda
con la esvastica que cuelga de la corneta pero es también el lazo que
apresa. Aun así la base grafica de la composición es la cartelería 20-30s de
los valencianos Renau y Monleón. Un puño negro descendente que sostiene un
cuerno cinegético de metal en el centro de la composición. La esencia del
relato es el terror que provoca el sonido del cuerno en la noche.
Los degradados utilizados como punteados imitando los acabados litográficos
de la carteleria que referencia (también ayudan los descases propios de la
técnica risográfica) están estratégicamente localizados en las zonas de
volumen más marcado: piel de la mano y brazo en que se contrapone una
iluminación directa en blanco con un rebote en azul, los reflejos metálicos
del cornetin en que se mezclan negros, azulados y rojos, los pliegues de la
cinta duros en negro, la silueta de la mujer-pantera volumen definido por la
luz de la luna, en la parte inferior muy sutil en azul sobre la linea
boscosa negra y las nubes sobre el fondo azul en que es el único punto que
por superposición forman un violeta.
Las rotulaciones “editoriales de portada” con el titulo original “The Sound
of His Horn” (principalmente porque me daba más juego gráfico) que ocupa
casi la mitad superior, Con SOUND y HORN en mayúsculas y en una diferenciada
mayor escala que ocupan todo el ancho, articulo y preposición encajan en el
equilibrio simétrico. Calados en blanco plano sobre el fondo azul mientras
que en la parte que corresponde a la superposición del antebrazo hay una
inversión de los volúmenes del fondo creando una sensación de concavidad con
el juego de los caracteres. En el caso de la O se pierde totalmente la
forma, quedando definida en el exterior por el doblez de la banda roja que
rodea y en el interior un círculo, contraforma sobre la superficie. El autor
(SARBAN) en negro justificado a la derecha mientras que en la parte inferior
justificado a la izquierda “LIBROS FUGITIVOS”, sans serif sobre la espesura
negra de la arboleda y calado en blanco como el titulo
principal.
Muchas gracias a Pablo y Ana por hacerme participe de esta Biblioteca
sin Páginas, y a Juanito Wau por darle lustre y forma a la bio que acompaña
a la obra.
Labels: Art, Editorial, Ilustración, Libros
PATRAIX, BARRI D'AVENTURES_ ilustración colectiva libro de cuentos
Paula Ferrer i Molina, autora de literatura infantil en valencià, narra las
peripecias de dos niños, Patri y Alex, en un recorrido por el barrio de
Patraix (València) que ha quedado totalmente inundado después de cinco días
de lluvia continua. En esta aventura irán encontrándose con distintos
personajes vinculados al barri: Els Gegants, La Beata, el dibujante Manuel
Gago y su Guerrero del Antifaz… para mostrarnos curiosidades de los lugares
más significativos como son la Iglesia del Sagrado Corazón de Jesús, La
Battifora, actual Complejo deportivo y cultural de Patraix, L'Estacioneta de
Jesús, L’Horta de Pontons…
Edita la Asociació Veïnal Patraix. Resultó paradójico que a un mes de haber
realizado la ilustración, de una narración ficticia que arranca con una
inundación en el barrio, nos viésemos en la propia Asociacion vecinal
echando una mano con el desastre producido por la Dana en los pueblos de
l’Horta Sud.
10 capitulos correspondientes a 10 cuentos respectivamente ilustrado por un
ilustrador/ra, este es el orden de los capítulos en correlación con los/las
dibujantes: “La Plaça de Patraix” Irenene, “Els Gegants” Mik Baro, “El
dibuixant Manuel Gago” Evelyn Batista, “El Guerrero del Antifaz” Carlos M,
“Mel de Patraix” Ada Sinache, “L’Església del Sagrat Cor de Jesús” Javi Gay
Lorente, “El Centre Esportiu i Cultural de Patraix” Luis Armand Villalba,
“L’estacioneta de Jesús” Emma Gutiérrez Alonso, “L’Hort de Pontons” José
Tomás, “El veïnat de Patraix” Lalo Kubala Diseño e ilustración de cubierta
por Tete Chumi, además de encargarse de la coordinación de los autores.
Muchas gracias Chumi por convocarme.
Els Gegants de Patraix no son otros que el Baró de Patraix, señor de la
baronia del mismo nombre que en el siglo XVII cedió las caballerizas de su
palacio para que se construyera la actual iglesia, y Amparito la Palletera,
símbolo de la mujer trabajadora en las faenas agrícolas. En el plano
histórico ligada a Vicent Doménech El Palleter, natural de Paiporta,
personaje destacado en la valencia que se levantó contra la invasión
napoleónica, contrajo matrimonio en 1808 con una joven de Patraix, al
parecer llamada Amparo. Además del haz de espigas, en el otro brazo porta
una caña con un pañuelo rojo colgado en la punta, bandera improvisada a modo
de distintivo en la lucha del pueblo contra el invasor francés.
Había reparado en dos gigantes (que con los “cabuts” (cabezudos)) sacan en
pasacalles con motivo de determinadas festividades, y que el resto del
tiempo se hallan “aparcados” en el hall de entrada Complejo Deportivo y
Cultural de Patraix, de los dias que acudo a la piscina municipal.. pero
para nada sabia de los caracteres y origen de las figuras. De hecho pedí
permiso para tomar fotografias de los gigantes desde el piso superior que
después usar como referencia.
En la ilustración los dos gigantes están sobredimensionados y representados
(a pesar de su falta de volumen) desde un picado , hundidos en el agua por
su base, rodeados por viviendas y separados por el campanario de la Església
del Cor de Jesús, mientras que en la parte inferior se recortan de espaldas
las siluetas de los dos xiquets, que flotando en los neumáticos, los miran
atónitos.
Negro + dos valores CMYK: verde luminoso y un magenta sucio y ligeramente
oscuro. Jugando con la superposición en distintos porcentajes de los dos
colores han resultado distintos marrones, mas rojizos o verdosos dependiendo
de la predominancia, y el negro como cierre de linea.
Labels: Editorial, Ilustración, Libros
“PÁJARO. De Santa Leone al Gran Poder”_ diseño Santa Leone - Libro
Andrés Herrera, Pájaro, es uno de los más legendarios músicos sevillanos.
Cuando después de años de mercenariado en el rocknroll (junto Raimundo
Amador, Kiko Veneno o el mitico Silvio) se unió a Raúl Fernández, Paco
Lamato y otros selectos músicos de su ciudad, finalmente lideró su proyecto
más personal allá por 2011. Una banda inclasificable, tremendamente original
y capaz de construir tremendas canciones. En esta biografía oral, se abren
en canal para que les entendamos a ellos y a su música. Historias que
parecen imposibles, pero son reales como la vida misma. Autor: Alfred Crespo
con prólogo de Carlos Zanón.
“PÁJARO. De Santa Leone al Gran Poder” (mismo título elegido para el
concierto 10º aniversario de la banda en 2021) ve la luz en diciembre de
2022. Alfred Crespo (codirector de la revista Ruta 66 y al frente de la
editorial 66 rpm) me contacta en 2018 para que le cuente un poco como se
gestó el artwork del primer álbum de Pajaro “Santa Leone”, mi contacto con
Joaquin de Happy Place, uno de estos procesos que el resultado te hace
olvidar los momentos de deriva y discusión. las referencias a los triduos
sacramentales y textos interiores aportados por Pedro G. Romero que acaban
mezclados con la imaginería religiosa pop, tablas de surf, pecado,
redención… Y el rotulo-logo que más de una década después sigue estando
vigente y representando visualmente al proyecto de Pájaro.
Los archivos gráficos incluidos en el libro, junto a mi parte de entrevista en el capítulo 2, son: la portada del LP “Santa Leone” y 2 lápices de las ilustraciones interiores del gatefold, las que acompañan los textos “El silvido de Pájaro” y “El Pájaro y la tarántula” de Pedro G. Romero.
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”La Protecció de l'aigua” MUVIM (Valencia) _ CATÁLOGO diseño y maquetación
”LA PROTECCIÓ DE L'AIGUA” es un proyecto para el Museu Valencià de la
Il·lustració i de la Modernitat (MuVIM), comisariado por Vinz (Sabotage
Gallery). Pretende ser una reflexión sobre el agua como “bien fundamental” a
través de 45 ilustraciones impresas en una gran lona microperforada de 600
m2, anclada a la fachada del edificio. Permaneció colgado durante casi 10
meses, desde su inauguración el 9 de junio de 2022 hasta su retirada el 4 de
Abril de 2023.
El catálogo no estuvo listo para la presentación del mural y vería la luz a
principios del pasado mes de marzo. En la gestión de la publicación estuvo
primero al mando Bárbara Trillo-Figueroa, para pasar después en 2023 a manos
de Esmeralda Hernando hasta su conclusión. Impresión por Pentagraf
Impresores. Gracias a todos los implicados por hacerlo posible.
Con el catalogo nos pusimos a la vuelta del verano de 2022. Yo había ya
reunido el material gráfico y textos para que un estudio de diseño designado
por el museo se encargase de maquear y diseñar la publicación. Al final yo
mismo acabé asumiendo la tarea, ya que decidimos plantearlo a medio camino
entre catálogo de obra y libro de artista, no solo recogiendo las piezas
finales del mural, también dándole aspecto de cuaderno de trabajo con la
inclusión de entintados y la recuperación de bocetos de proceso, muchos de
ellos descartados… pero que también ayudan a visualmente entender algunas
conclusiones.
La compilación de ilustraciones funciona a razón de pieza por cada doble
página, presentando a mayor escala la pieza final a color y la tinta
escaneada (en muchos casos cortado parcialmente a sangre) y más reducidos
distintos bocetos a lápiz recuperados de cuadernos y libretas. Titulo de la
pieza y textos explicativos en castellano y valenciano, además de la
numeración correspondiente al orden en el index del mural. Los fondos
cromáticos sobre los que se disponen todos estos elementos corresponden a
los fondos del mural - 2 marrones y 2 azules en distintas intensidades – no
ocupan la totalidad como ocurre con el mural, sino que lo hacen de forma
parcial jugando con la composición y disposición de las imágenes en cada
caso.
La publicación en formato cerrado mide 24x17 cms en vertical y el total de las 100 páginas quedan distribuidas así:
- Encuadernación tapa dura, símil piel negra con cantos redondeados (al igual que las páginas interiores) imitando una Moleskine. Estampación tinta blanca en portada (titulo-autor-pictograma) y lomo (titulo-autor-MuVim logo).
Barniz UVI con la ilustración 14 ocupando la contra y parte de la portada -No se realizo el golpe seco con el logo del MuVim en la contra al parecer por motivos técnico.
- Index visual de las siluetas en la disposición física del mural (2 dobles páginas, cada una de las dos mitades cromáticas: sequia e inundación) con la referencia de títulos y paginación.
- El texto introductorio de Amador Griñó acompañado por la documentación fotográfica del mural.
- El grueso lo componen las 45 ilustraciones a razón de doble página por pieza.
- Añadir además guardas negras, anteportada y doble página con los créditos.
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